POCO Ilustracja vol.2 16.11.2013

Jak wielu z Was zapewne już wie, panuje boom.. Boom na polską ilustrację. Tę młodą głównie, choć w dzisiejszych czasach ciężko jednoznacznie sprecyzować kryteria oceny co jeszcze młode i nowe a co już nie.. Powiedzmy zatem, że współczesne… Zatem jest boom na polską ilustrację współczesną!.. I w tym miejscu, pisząc tekst kuratorski, należałoby się odnieść do historii polskiej ilustracji, jako dziedziny sztuki. Powinniśmy przytoczyć co najmniej tuzin nazwisk polskich artystów plastyków, dla uwiarygodnienia tezy o roli tej formy twórczości w rozwoju polskich sztuk wizualnych i podkreślić niebagatelne znaczenie oraz wpływ jaki miała na młodych twórców osławiona Polska Szkoła Plakatu i profesorowie z polskich Akademii Sztuk Pięknych.. Nie zrobimy tego. Zostawimy to Wam, drodzy odbiorcy. Ufamy, że większość z Was doskonale zdaje sobie z tego wszystkiego sprawę. Natomiast tych wszystkich, którzy tego jeszcze nie wiedzą — szczerze zachęcamy do zgłębienia przepastnych zasobów internetowych bibliotek i galerii.

 

ku nowemu..

 

16 listopada zapraszamy tłumnie do Poco Galerii na Nadodrze, na drugą odsłonę z cyklu wystaw traktujących o współczesnej polskiej ilustracji w ramach naszych pierwszych urodzin. Zaproszeni artyści — Ola Cieślak, Paweł Mildner oraz Bolesław Chromry, postarają się odpowiedzieć na pytanie stawiane w temacie cyklu — Po co ilustracja? Czy z goła szalony pomysł łączenia trzech tak różnych (wręcz przeciwstawnych) styli oraz indywidualnego dla każdego z artystów sposobu narracji ma prawo się udać? Czy kod jakim operują, specyficzna gra z odbiorcą, jak również poruszana przez nich tematyka jest w stanie zafunkcjonować w jednej przestrzeni, na jednej ścianie, na jednej ilustracji?

 

OLA CIEŚLAK (1981)

Projektuje, ilustruje, pisze.

Absolwentka wydziału grafiki ASP w Warszawie. Autorka książek „Love Story”(wyd. Dwie Siostry), „Od 1 do 10”, „Złe Sny”(wyd.Bona). Stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego (Młoda Polska 2011) i jedna z 12 najlepszych polskich ilustratorów prasowych wg rankingu magazynu Press (2011), Zdobywczyni złotej statuetki na festiwalu KTR w kategorii Ilustracja za okładkę magazynu 2+3d (2013).

Współpracowała m.in. z wydawnictwami G+J, Dwie Siostry, Bona, Helion, Stentor, WSiP, Tere-Fere. Ponadto z Państwowym Muzeum Etnograficznym w Warszawie, Instytutem Teatralnym, Instytutem Książki, Operą i Filharmonią Białostocką, TVP Kultura, portalem Dom+Dom i magazynem Kikimora. Autorka ilustracji do Magazynów: Wysokie Obcasy, Duży Format, Ryms, Mocak Forum i 2+3d. Mieszka i pracuje w Warszawie.

BOLESŁAW CHROMRY (?)

Król dyskomfortu i polski., rysownik, bajkopisarz, kuglarz, ilustrator, magister sztuki, Damian Siemień, Dawid Bratko, Ulrich Von Jungingen. Asystent Bronisława Chromego, przyjaciel Jacka Stokłosy, wielbiciel Feliksa Dzierżyńskiego. Mieszka i pracuje w internecie.

Paweł Mildner (1986)

Rysownik. Autor książki „Ciekawe, co myśli o tym królowa” (Dwie Siostry 2013).

Mieszka i pracuje we Wrocławiu.

 

Pretekstem do stworzenia wspólnej ilustracji jest zadane przez nas hasło/sentencja: Nie będziesz brał imienia pana boga twego nadaremno. Poprosiliśmy artystów o jego zilustrowanie oraz krótki opis:

Nadużywanie słów, nadużywanie obrazów, ilustracyjna grafomania, dosłowność — to często popełniane błędy. Nazwijmy je umownie grzechami. Łatwizna pierwszego „strzału”, brak wnikliwej analizy tematu prowadzi do zwykłego gadulstwa. To już nie ilustracja, to pusta dekoracja. „Nadaremno” powtarzane motywy i „chwyty” prowadzą do rozmywania się znaczeń. Chcemy się przed tym bronić, nie nadużywać medium jakim jest ilustracja nadając jej rangę dziedziny sztuki. Do tego jednak potrzebna jest myśl, pomysł, który utnie nadmierną paplaninę. Zbiór kresek to jeszcze nie ilustracja.

 

Ilustracja muzyczna: Pvre Gold / Young Treez

 

Harmonogram urodzinowych działań:

12:00 — 17:00 / Ola Cieślak, Bolesław Chromry, Paweł Mildner / live painting

17:00 — 17:30 / Paweł Mildner opowie o zilustrowanej oraz napisanej przez siebie książce „Ciekawe co myśli o tym Królowa”

19:00 — wernisaż POCO Ilustracji vol.2

 

Zapraszamy!

 

 

 

POCO WARSZTATY vol.4 5.10.2013

Kolejna edycja PO CO Warsztatów przed nami!!!

Zapraszamy dzieci i dorosłych – gwarantujemy duży zastrzyk kreatywności i świetną atmosferę!!!

Przypominamy też, że do 19 października w POCO Galerii trwa MIESIĄC NEGOCJACJI CEN obrazów i mebli!!!

SOBOTA / 5.10.2013 

————————-

12.00-14.00 / Warsztaty ART-RECYCLINGU dla dzieci w wieku szkolnym

Prowadząca: Katarzyna Iwanio

Podczas warsztatów uczestnicy nauczą się jak w sposób kreatywny nadać starym przedmiotom, które pewnie jako bezużyteczne trafiłyby do kosza, zupełnie nowe funkcje. Pod okiem prowadzącej będzie można wyczarować z surowców wtórnych chociażby portmonetki i torebki z butelek PET, zabawki-zwierzaki jak choćby jeżyki z wytłoczek po jajkach lub sowy z nakrętek i kapsli oraz wiele innych ciekawych rzeczy.
Warsztaty to przede wszystkim okazja do URUCHOMIENIA WYOBRAŹNI !!!

Grupa: max. 10 os.
Wiek: powyżej 9 lat /młodsze dzieci mogą brać udział pod opieką rodzica pomagającego w bardziej precyzyjnych zadaniach/
Czas trwania: ok. 2h
Cena: 35 zł/os.
ZAPISY: info@pocogaleria.com, tel.784 033 498

————————-
15.00-17.30 / Warsztaty ze SZKŁA artystycznego

Prowadząca: Anna Gawłowska / www.szklanywarzywniak.com.pl

Poznamy materiał jakim jest szkło, nauczymy się je wycinać oraz przygotowywać do wypału.
Temat zajęć dowolny lub możliwość wykonania małej miski oraz biżuterii.
Wykonane przedmioty zostaną wypalone w piecu i będzie je można zabrać do domu w umówionym terminie.

Grupa: max. 15 os.
Wiek: dorośli i starsza młodzież
Czas trwania: ok. 2.5h
Cena: 55 zł/os.
ZAPISY: info@pocogaleria.com, tel.784 033 498

ZAPRASZAMY!!!

POCO WARSZTATY vol.3 14 – 15.09 2013

Oficjalne Rozpoczęcie MIESIĄCA  NEGOCJACJI CEN

Plan działań:
14.09.2013 (SOBOTA)
–   godzina 14 00 -15 30

Bezpłatna pokazowa lekcja szkoły rysunku i malarstwa Pracowania Otwarta (pracowniaotwarta.com)
Zapraszamy dorosłych w każdym wieku na warsztaty rysunku oraz ilustracji mody na temat „SUPERBOHATER”.

Zajęcia oparte będą głównie na eksperymentowaniu oraz dobraniu adekwatnej, wizualnie ciekawej techniki m.in.: kolażu, frotażu, tusz czy rysunku z formami przestrzennymi. Nabyte umiejętności staną się przydatne do wzbogacenia każdego rodzaju rysunku. Zależy nam głównie na pobudzeniu Waszej kreatywności, intuicji. Ponadto pokażemy sporą dawkę inspiracji i zarysujemy historię rysunku modowego.

Dowiecie się m.in:
– jak oddać fakturę w sposób alternatywny i niebanalny
– jak dobrać narzędzia aby zbudować odpowiedni nastrój i charakter
– jak zestawiać środki artystyczne aby były ciekawe wizualnie
– jak narysować postać zgodnie z jego anatomią i proporcjami
– jak narysować sylwetkę w bardziej dynamiczny sposób

Prowadząca: Agnieszka Kajper
kajpera.com
/ wzorowo.com / pracowniaotwarta.com
Zapewniamy podstawowe materiały do pracy twórczej. Liczba miejsc jest ograniczona. Rezerwacja miejsc pod numerem: 533 020 533

–  godzina 16 00 – 19 00
Warsztaty  z RE-CYKL-INGOWEGO SZYCIA .
Podczas warsztatów poznamy szybko podstawy kroju i ściągania miary.
Wykonamy prostą część ubioru, kamizelkę .
Wykorzystamy wszystkie możliwe techniki, nadamy pozornie starym rzeczą drugie życie, wykorzystując tylko materiały, tekstylia z odzysku.

Koszt 35 pln od osoby (maksymalnie 10 osób)
Zapisy: info@pocogaleria.com, tel.784 033 498
Prowadząca : Maria Zając / Kombinacje, mariapaulinazajac@gmail.com

15.09.2013 (NIEDZIELA)
Warsztaty ze SZKŁA artystycznego
Poznamy materiał jakim jest szkło, nauczymy się je wycinać, oraz przygotowywać do wypału.

12 00 – 13 30 Grupa dla dzieci od lat 6 (maksymalnie 15 osób)
Temat „Moje ulubione zwierzę”, lub „Moja przygoda z wakacji” do wyboru.
Szkło będzie bezpieczne dla dzieci. Wykonane prace zabieramy do domu po wypaleniu ich w piecu.

Koszt 35 zł  za osobę.
Zapisy: info@pocogaleria.com, tel.784 033 498, tel. 795 657 812

15 00 – 17 30 Grupa dorosłych warsztaty do 15 osób.

Temat dowolny, lub możliwość wykonania małej miski, oraz biżuterii.
Wykonane przedmioty zabieramy do domu po wypale w umówionym terminie.
Koszt 45 zł od osoby.

Zapisy: info@pocogaleria.com, tel.784 033 498, tel. 795 657 812
Prowadząca: Anna Gawłowska
www.szklanywarzywniak.com.pl,
www.facebook.com/pages/Szklany-Warzywniak-Design/559619684105532

 

 

POCO NOC GALERII 26.07.2013

TALK SEEK
Specjalna wystawa plakatów Dawida Ryskiego

Przedsmak dużej, szerszej październikowej indywidualnej wystawy, w ramach kolejnej edycji PO CO Ilustracja vol.2
Już teraz zapraszamy do POCO Galerii na kolejne spotkanie z młodą polską ilustracją. Podczas cyklu wystaw postaramy się przybliżyć twórczość jednych z najciekawszych ilustratorów młodego pokolenia oraz znaleźć odpowiedź na pytanie tytułowe.

Dawid Ryski — rocznik 82. Z wykształcenia architekt krajobrazu. Mieszka i pracuje w Puławach. Twórca licznych ilustracji prasowych (L’optimum, Computer World, Health Leader’s Media, Przekrój, Wprost) oraz wielu plakatów koncertowych. Ponadto zajmuje się projektowaniem okładek do płyt oraz wzorów graficznych dla firm odzieżowych. Perkusista stołecznego The Black Tapes, współtwórca firmy odzieżowej Pinata Unique.
www.talkseek.com/
http://www.pinataunique.com/

+

Ilustracja muzyczna
DJ Nic Znanego
/Sentymentalne, śmiałe,ryzykownie awanturnicze dźwięki /

Abstrakt o Architekturze
wystawa fotografii Szymona Sztajera
wystawa czynna do 28 lipca
wt — sob | 12 00 — 18 00
www.szymonsztajer.pl

Dodatkowo:

– Nie tylko filmowe książki wrocławskiego wydawnictwa FORMAT

– Ekspozycja stała
www.pocogaleria.com

– OFERTA SPECJALNA „ZBIERZ + ODBIERZ”:
-5% rabatu na wszystkie prace dostępne w galerii

ABSTRAKT O ARCHITEKTURZE, Szymon Sztajer, fotografia 28.06 -28.07.2013


—  wernisaż 28 czerwca 2013 | godzina 20 00

wystawa czynna do 28 lipca
wt — sob | 12 00 — 18 00

Szymon Sztajer — z wykształcenia informatyk, z zamiłowania fotograf miejskiej architektury. Jego prace wyróżnia nieszablonowe, intuicyjne podejście — spojrzenie na bryłę, jako na obiekt z własną indywidualną harmonią i rytmem. W swojej wizji fotografii architektury nie stroni ani od przerysowanej perspektywy, odrealniającej fotografowany motyw, ani od odważnej gry ze światłem (ostre, niskie i często w kontrze), podkreślającej fakturę materiału, z którego wykonany jest dany budynek. Interesujący układ i fragmentaryczne ujęcie bryły w kadrze, jak również ekspozycja skierowana w niebo, nadają wielu prezentowanym na wystawie zdjęciom graficznego efektu. Ta zabawa z formą oraz techniczne zabiegi sprawiają,
iż fotografie artysty niejednokrotnie przyjmują bardzo abstrakcyjną, wysublimowaną postać.

Jak sam o sobie mówi, jest fotografem z bardzo ludzkim spojrzeniem na architekturę. Ludzkim w rozumieniu odbioru architektury z perspektywy naturalnej człowiekowi, nie budynku jako całości, ze swoim monumentalnym charakterem, a jego fragmentu możliwego do ogarnięcia jednym tylko spojrzeniem.

Autor podczas swojej pierwszej indywidualnej wystawy zaprezentuje dwa cykle fotografii — miejski, który powstał w trakcie licznych wędrówek, oddający znaczenie architektury jako mądrej i skoordynowanej gry bryły i światła oraz minimalistyczny, zorientowany do wewnątrz cykl „Różne odcienie bieli”.

 

 

 

KONSUMPCJOKULTYZM 31.05 – 29.06.2013

Wystawa Stacha Szumskiego
Wernisaż
— 31 maja 2013 | Godzina 20:00
+
ILUSTRACJA MUZYCZNA
Pvre Gold
Flesh Machine

Wystawa czynna
— wtorek → sobota | 12:00 → 18:00 | do 29 czerwca 2013

POCO Galeria
Pomorska 55
Nadodrze

Tak jak zły pieniądz wypiera dobry pieniądz, tak kolorowy, święcący gumowy szajs wypiera relikwie, przedmioty kultu, oraz znaki i symbole skupiające w sobie ludzką duchowość i stanowiące narzędzie komunikacji z niewidzialnym. Fluorescencyjne polimery wypierają marmur i heban, a nowy panteon super herosów z papierków po landrynkach rozgaszcza się na lewitujących antygrawitacyjnych tronach. Czy coś nam zabrano? Czy podstępna propaganda kultury masowej cichcem wyzuła nas z duchowego dziedzictwa podrzucając w to miejsce kukułcze jajko z plastikową niespodzianką?

Ta bardzo łatwa i trochę już nudziarska teza to za mało dla Stacha Szumskiego. Mity mają to do siebie, że są bardziej trwałe niż ich fizyczny nośnik i kulturowy ornament. Imiona bohaterów mogą zostać zapomniane, ale energetyczna struktura starych eposów nie rozproszy się w kosmicznej próżni dopóki człowiek zadaje pytania Nieznanemu. Na śmietniku kultury lęgną się nowe pokraczne bożki, a przyziemny złom okazuje się mitycznym artefaktem, wskazującym drogę duchowej ucieczki ponad katastrofą. Stach Szumski, (jak święty Piotr) zarzuca sieci i odławia to co się do niego uśmiecha, to co świeci i wabi go obietnica transcendencji.

Tak powstaje KONSUMPCJOKULTYZM, autorska duchowość ulepiona z tego, co jest pod ręką. Projekt ma ambicje alchemiczne: to próba dokonania przemiany, z gorszego w lepsze. z polipropylenu w złoto. Czy misterium na które zaprasza nas artysta rzeczywiście przywoła starożytnych bogów, czy tylko obnaży kalekie widma do których modlimy się wpatrzeni w ciekłokrystaliczne ekrany?

Adam Ixi Color Jastrzębski

***

Oto jak swój projekt zapowiada sam artysta:

W natłoku informacji, obrazu i innych masowych płycizn,
dryfuje drugie dno, poza kontrolą chęci i smaku.

Ślepo zatopione w afirmacji ślepoty, pełni koloru, błysku.

Wielokulturowy pierwiastek współtworzący nową mitologię produktu,
błysku reklamy, chęci, pożądania.

Wypadało by mieć. Samo wypadanie jako zarys nowego okultyzmu.
Okultyzmu pstrokacizny i hałasu oblepionego musową chęcią posiadania.

Spośród którego owa nowa mitologia sumiennie przeze mnie wyławiana
z internetowego chaosu zamyka się w pomieszczeniu.

Just like „bad money drives out good” in the same way a vivid, rubber crap supplants relics, cults and symbols that concentrate human spirituality and that are a tool to communicate with the invisible. Fluorescent polymers push out marble and ebony and a new pantheon of wrapper heroes makes itself comfortable on floating anti-gravity thrones. Has something been taken from us? Has the sly mass-culture propaganda deprived us of our spiritual heritage, throwing a plastic monkey wrench in exchange?
This very easy and somewhat nerdy thesis is not enough for Stach Szumski. It is characteristic of myths that they are much more enduring than their physical medium and cultural ornament. The names of protagonists may be forgotten, but the energetic structure of old epics will not disperse in the space void until man keeps asking questions to the Unknown. From the cultural landfill new, clumsy gods hatch and a mundane junk turns out to be a mythic artifact, showing a getaway route above a catastrophe. Stach Szumski (like St. Peter) casts a net and fishes out what smiles at him, what shines and lures him with a promise of transcendence.
That’s how CONSUMEROCCULTISM rises, the author’s spirituality molded from what is close at hand. This project has alchemical ambitions: it is an attempt to transform the worse into the better, polypropylene into gold. Will the misterium in which the artists invites us to take part in fact revive ancient gods or will it simply unveil crippled specters, to which we pray, our eyes fixed on liquid-crystal screens?
Adam Ixi Color Jastrzębski

This is how the artist himself presents the project:

In the accumulation of information, image and the massive shallowness
a hidden agenda floats, beyond the control of inclination and taste
Blindly immersed in the affirmation of blindness, full colour and flash.
Multicolor element contributing a new mythology of product,
Flash of publicity, willingness, desire.
We should possess. The very ‘should’ as a draft of a new occultism.
Occultism of mottle and noise coated with obligatory will to possess.
Occultism from which this new mythology, that I dutifully fish out from the Internet chaos, closes in a room.

POCO NOC GALERII 18.05.2013

― 18 maja 2013 | 14:00 ― 00:00

1. Wystawa POCO ILUSTRACJA vol 1 ― Lis Kula & Niebieski Robi Kreski

>>> www.pocogaleria.com
>>> www.facebook.com/poco.galeria

2. O fajnych i ładnie zaprojektowanych książkach oraz komiksach dla dużych i małych opowiadać będzie LUPUS LIBRI:

* 15:00 ― 16:00 ― o dobrych książkach dla młodszych
* 20:00 ― 21:00 ― kilka słów o dobrze zaprojektowanych, ciekawych książkach dla starszych

LUPUS LIBRI ― blog o fajnych książkach i komiksach. Razem i osobno projektują, nieustannie poszukują inspiracji oraz podejmują się różnych,

dziwnych działań przynoszących im satysfakcję. Uwielbiają wszystko co jest „inne”, ciekawe, intrygujące, nowe i dobrze zaprojektowane.>>> www.lupuslibri.pl
>>> www.facebook.com/LupusLibri3. Specjalna ekspozycja butów Mai Project z grafikami projektantów młodego
pokolenia, zainicjowana przez sklep PANPABLO.PLw ramach AKCJI CHARYTATYWNEJ na rzecz dzieci z fundacji FAR.― Będziemy prezentować buty z grafikami Dawida i Anuli Ryskich, Ady Buchholc,
Pawła Borkowskiego oraz Alka Morawskiego (Lis Kula).>>> www.panpablo.pl
>>> www.facebook.com/panpablo.sklep4. Stoisko manufaktury RUNO

RUNO to przede wszystkim rodzinna pracownia sitodruku położona w małej wiosce na skraju lasu.

Wszystko robią ręcznie. Sami projektują wzory, sami je odbijają. Materiały dobierają wg własnych upodobań.
Robią to by chodzić w dobrych i ładnych ciuchach.. i uwierzcie, chodzą!>>> www.runo-manufaktura.pl
>>> www.facebook.com/runo.manufaktura5. Stoisko wydawnictwa FORMAT― dobre książki dla dzieci i rodziców>>> www.wformat.com
>>> www.facebook.com/WydawnictwoFormat6. Warsztaty dla dzieci w PRACOWNI OTWARTEJ

W trakcie Nocy Muzeów w PRACOWNI OTWARTEJ (podziemia POCO GALERII) odbędą się darmowe warsztaty rysunkowe dla dorosłych (16:00 ― 21:00)

oraz wystawa prac uczniów PRACOWNI w oddalonej o parę kroków przestrzeni WINCENTEGO 21.Warsztaty odbywają się w nawiązaniu do aktualnej wystawy przentowanej w POCO GALERII.Przebieg warsztatów dla dzieci:
― Grupa I ― dzieci w wieku 5―8 lat | 16:00 ― 17:45
― Grupa II ― dzieci w wieku 9―13 lat | 18:00 ― 19:45Prowadzące: Agnieszka Kajper & Małgorzata Sawicka

PO CO Ilustracja vol.1 20.04.2013

Alek Morawski (Lis Kula)

Igor Rudziński (Niebieski Robi Kreski)

— 20 Kwietnia 2013 — godzina 19 00

wystawa czynna do 20 Maja  | wt — sob | 12 00 — 18 00

 

Nie da się ukryć, iż polska ilustracja przeżywa jeden z najciekawszych okresów w swojej historii. Od dłuższego już czasu obserwujemy wciąż niesłabnące zainteresowanie tym medium.
Codziennie prace młodych, utalentowanych twórców pojawiając się na łamach prasy, w mediach elektronicznych, czy też w szeroko pojętej przestrzeni miejskiej, we właściwy sobie sposób, nadają formę i koloryt powierzonej ich twórcom treści. Faktem jest, iż to właśnie podejście ilustratora do zadanego mu tematu potrafi decydować o wartości oraz powodzeniu wielu przedsięwzięć – od czysto komercyjnych kampanii reklamowych, po niezorientowane na zysk działania społeczne. Artyści Ci swoimi pracami potrafią zgrabnie dopełniać jak i stać w mocnej opozycji do otaczającej nas rzeczywistości. Do tego posługując się szerokim wachlarzem narzędzi – poczynając od tradycyjnego pędzla i ołówka przez najnowocześniejsze programy komputerowe po markery
i puszki z farbą w ręku – ilustratorzy niejednokrotnie tworzą przejmujące obrazy, które swoją symboliką i przewrotnością uwrażliwiają nas na wiele tematów.

Zafascynowani co raz to nowymi przejawami twórczości wielu rodzimych artystów, a przy tym niemożnością łatwej ich klasyfikacji, stawiamy pytanie — Po Co Ilustracja?! Skąd to ciągłe zainteresowanie akurat tą formą twórczości? Przecież zdążyliśmy się już przyzwyczaić do ilustracji obecnej w prasie, wszelkiej maści wydawnictwach, na billboardach i na plakatach. Nawet wielkoformatowe prace obecne na murach wielu polskich miast nie są już dla nas niczym nowym. Nie mówiąc już o tym, iż każdy z nas ma po kilka ilustracji w swojej szafie z ubraniami…

Typograficzne łamigłówki, pozorna bylejakość w prowadzeniu kreski, dziwny układ kompozycyjny, a przy tym umiejętność czerpania z różnych styli i ich adaptacja do nowych możliwości, jakie daje nam dzisiejsza technologia wraz z mocnym ukierunkowaniem na przekaz powodują, iż tylko ilustracja z taką samą mocą nas drażni co fascynuje.

Zapraszamy do POCO Galerii na spotkania z młodą polską ilustracją. Podczas cyklu wystaw postaramy się przybliżyć twórczość jednych z najciekawszych ilustratorów młodego pokolenia oraz znaleźć odpowiedź na pytanie tytułowe. Zaprezentujemy również pracę artysty, która stworzona specjalnie na potrzeby wystawy, obrazować ma jeden z wyznaczników jakimi kieruje się on podczas swojej pracy. Cykl rozpoczną Alek Morawski, znany szerzej jako Lis Kula oraz Igor Rudziński, tworzący jako Niebieski Robi Kreski.

 

Alek Morawski (Lis Kula) — rocznik ’88

Skończył wydział ilustracji na California College of Arts w San Francisco.

Od tamtego czasu jego największym osiągnięciem pozostaje wybór na Kociaka Tygodnia

w Przekroju. Jest także autorem paru okładek muzycznych oraz bardziej komercyjnych

reklam. Tworzy dla pieniędzy oraz dla lajków na facebooku

 

Igor Rudziński (Niebieski Robi Kreski) — rocznik ’85

Specjalizuje się w malarstwie naściennym, ale zajmuje się także ilustracją oraz

animacją. Tworzy niezwyczajne twory, maszkary, potwory, bestie oraz szalone

monstra. Maluje w domu, na ulicy a czasem również na skórze ludzkiej.

Gdy tworzy robi to głównie w pozycji stojącej lub siedzącej.

 

 

 

 

 

POCO Sztuka w Agorze 11.04 – 5.05.2013

wernisaż: 11 kwietnia 2013 r., godz. 18.00
wystawa czynna od 11 kwietnia do 5 maja 2013 
od poniedziałku do piątku w godz. 9.00-17.00
Galeria Centrum Kultury AGORA
ul. Serbska 5a Wrocław
, wstęp wolny

PO CO SZTUKA W AGORZE? to wielowymiarowa prezentacja działań ciekawszych twórców młodego pokolenia, których sposób kreacji jest zaangażowany, bezkompromisowy i odporny na wszelkie mody. W ramach wystawy będzie można zobaczyć malarstwo, obiekt oraz współczesny design.

Wystawa organizowana jest we współpracy z wrocławską POCO Galerią, która zrzeszając w dużej mierze artystów off’owych, daje szanse zapoznania się z aktualnymi trendami, prezentującymi bogaty wachlarz postaw i technik artystycznych.

Po co?
Chcemy pokazać, że sztuka nierozerwalnie wiąże się z przestrzenią miejską. Zjawiska te wpływają na siebie nawzajem, potrzebują się, reagują, dysocjują i sprzęgają. Nie może być inaczej, skoro miasto i jego architektura są punktem wyjścia, są wielkim płótnem, galerią totalną. Miasto dla sztuki to nie tylko przestrzeń i komentarz, to także niewyczerpalny strumień interpretacji, chaos i porządek, źródło i ujście.

POCO Galeria łączy twórczość artystów z naturalną potrzebą sztuki do bycia umiejscowioną, zakorzenioną w kontekście miasta. Na co dzień koegzystuje z pracownią architektoniczną, która w sposób organiczny chcę transformować miasto tam gdzie sztuka już nie sięga, jednocześnie zajmując się promocją artystów, wywodzących się często z awangardy street artu.
Kurator wystawy: Kama Wróbel (Galeria CK Agora), Marysia Orzeszyna (POCO Galeria)
Artyści

Janek Koza

Paweł Lisek

Maciek Salamon

Michał Sosiński

Antoni Wajda

Aleksandra Mróz

Magdalena Peszkowska

Anna Szejdewik (Coxie)

Hubert Pokrandt

Maria Orzeszyna

Karolina Pietrzyk

Ewelina Sośniak

Edmund Okstom

Ewa Zwarycz

Stanisław Szumski (Szum)

Artur Grucela

Aleksandra Mróz

Małgorzata Sawicka

Monika Skorupska

Honorata Jakubowska

Paweł Borkowski (FRM KID)

Beata Rojek

XY ankamierzejewska

Dorota Poprawa

 

Design
BRAT ART.
Bartek Majchrzak
POCO meble
Marta Borkowska
SomeThings / Rafał Pyster
Łukasz Jagoda
Agnieszka Kajper

 

 

 

PRZE – KROJE vol.1 16.03.2013

Szafa na Nadodrzu, to pierwsza edycja niezobowiązujących targów szeroko pojętej mody, mających na celu  promocję polskich projektantów .Celem wydarzenia jest również zrzeszenie środowisk projektowych, kooperacja i nawiązanie wspólnych kontaktów. Prezentacja wybranych kolekcji na arenie wrocławskiej. Jako alternatywę dla uniformizmu panującego w sieciówkach zaproponujemy indywidualne projekty zdolnych ludzi z całej Polski.
16.03. 2013
godziny 12 00 – 21 00

 

 

 

 

Punkt  1
POCO Galeria:

Marki:
Aleksandra Kawałko
Dominika Gembiak
PULPA

U +

Kamila Gronner
Rafał Kowalski
Kombinacje

Felt Design
Tytka Bags
Kosmiczna Dizajn
POCO Lumpeks
Slogan Eco Street Wear
Magda Kuczma
Małgorzata Pękala

Runo
Katarzyna Rusak
Good Enough

Punkt 2
MOBO

Butik z ubraniami i akcesoriami polskich projektantów.
ul.Pomorska 39
668.347.950

Marki w MOBO:

Marita Bobko
CUB
Risk. Made in Warsaw
Kiss The Frog
Minefy Ewa Zwolińska
Gregor Gonsior
Cock’nbullstory
Viola Śpiechowicz
Confashion
Aga Pou
UEG
Papillon
Lazy Kant
Litfashion
Agata Bieleń
KOD
Galique
Taagu
WO/MEN